2018年2月8日 ,吉顿·克莱默与波罗的海弦乐团音乐会在 国家大剧院 精彩上演。
2018.02.08
国家大剧院-音乐厅
以演出现场为准
以场馆规定为准
吉顿·克莱默小提琴
在世界顶级的小提琴家之中,吉顿·克莱默可谓是最不走寻常路的一位。吉顿·克莱默1947年2月27日生于拉脱维亚首都里加,祖父与父亲均为著名的弦乐演奏家。他四岁起随祖父和父亲学艺,七岁进入里加音乐学校学习;在那里,他进步迅速,于十六岁获得了拉脱维亚共和国一等奖。两年后,吉顿·克莱默进入莫斯科音乐学院,师从大卫·奥伊斯特拉赫。他再接再厉,赢得了一系列知名奖项,包括1967年布鲁塞尔伊丽莎白女王国际音乐比赛、1969年蒙特利尔国际音乐比赛、1969年帕格尼尼国际小提琴大赛第一名以及1970年柴科夫斯基国际音乐比赛第一名,等等。
吉顿·克莱默卓越的艺术事业正是从这样过硬的教育平台和纷至沓来的成功中起步的。在过去的半个多世纪的时间里,他在世界范围内建立并保持了崇高的名望,被公认是同辈中最富有独创精神、最引人瞩目的艺术家之一。他几乎登上过每一个音乐重镇的舞台,或以独奏家的身份出现,或与欧洲和北美最负盛名的管弦乐团联袂出演,并且与许多过去五十多年中最伟大的指挥家有过合作。
吉顿·克莱默的演奏曲目涉猎广泛,并且展现出惊人的多样性,不仅囊括了古典主义和浪漫主义的小提琴杰作,也容纳了贝格、亨策和斯托克豪森等二十世纪和二十一世纪顶尖作曲家的作品。他还是俄罗斯和东欧当代作曲家的鼎力支持者,演奏了许多由他们创作的重要新作,而这些作品中不少都是题献给他的。他和阿尔弗雷德·施尼特克、阿尔沃·帕尔特、基亚·坎切利、路易吉·诺诺、爱迪生·丹尼索夫、阿里贝特·赖曼、彼得里斯·瓦斯克斯、约翰·亚当斯、维克托·基辛、迈克尔·尼曼、菲利普·格拉斯、列昂尼德·杰夏特尼科夫和阿斯托尔·皮亚佐拉等作曲家联系紧密,在演绎他们的作品时,吉顿·克莱默在尊重传统的同时总能够充分发挥作品的新鲜度和原创性。平心而论,吉顿·克莱默在推动现当代作曲家事业发展和小提琴新作等方面做出的贡献在拥有同等国际知名度的独奏家中无可匹敌。
作为一位在唱片录制方面极其高产的艺术家,吉顿·克莱默已经发行了超过120张专辑,其中的多张唱片被授予知名国际奖项和荣誉以表彰他极富艺术说服力的洞见。他获得的部分重要奖项包括:法国唱片大奖、德意志唱片奖、恩斯特·冯·西门子音乐奖、联邦十字勋章、锡耶纳音乐学院奖、2000年莫斯科胜利奖、2001年联合国教科文组织奖、2007年德累斯顿“世纪格拉苏蒂原创音乐节奖”、2008年斯德哥尔摩“罗尔夫·朔科音乐艺术奖”、2010年伊斯坦布尔音乐节终身成就奖、2011年威尼斯“音乐人生—阿图尔·鲁宾斯坦奖”等。2016年,吉顿·克莱默荣获素有“诺贝尔音乐奖”之称的“日本皇室世界文化奖”。
1997年,克莱默大师创立了波罗的海室内乐团,意在培养来自波罗的海三国——爱沙尼亚、拉脱维亚和立陶宛的青年音乐家。在过去的二十年间,乐团和它的创办人一道开展了广泛的巡演,在世界顶级的音乐节和音乐会演出场地亮相。他们与泰尔迪克唱片公司、Nonesuch唱片公司、Burleske唱片公司、德意志唱片公司以及ECM唱片公司合作,已经发行了24张专辑。在2016-2017乐季,乐团与克莱默大师一起,到美国、欧洲和远东巡演来共同庆祝乐团成立20周年暨克莱默大师的70岁生日。大师本人也将以协奏曲独奏家的身份,携手汉堡国家爱乐乐团(长野健指挥)、柏林爱乐乐团(克里斯蒂安·蒂勒曼指挥)、波士顿交响乐团(胡安·何塞·梅纳指挥)以及美国国国家交响乐团(克里斯托弗·艾森巴赫指挥)等乐团及名家共同登台。
2002年2月,吉顿·克莱默和波罗的海室内乐团凭借由Nonsuch唱片公司出品的《后莫扎特》夺得格莱美“最佳小乐团表演”奖,这张专辑同年又获得古典回声大奖。他们2014年录制、由ECM唱片公司出品的米奇斯瓦夫·魏因贝格作品专辑获得了2015年格莱美奖提名。
2015年,德意志留声机唱片公司出品了《新季》,收录了吉顿·克莱默与波罗的海室内乐团录制的菲利普·格拉斯第二号小提琴协奏曲《美国四季》,以及帕尔特、坎切利和梅林茂作品。ECM唱片于2015年10月发行了吉顿·克莱默和波罗的海室内乐团的最新专辑以庆祝基亚·坎切利80岁生日,专辑收录了这位格鲁吉亚作曲家为小提琴、弦乐团以及打击乐所作的《明暗对比》以及他为双小提琴和弦乐团所做的《暮光》,克莱默大师和帕特里夏·科帕奇斯卡娅担任独奏。两张专辑均大受好评,在发售的几个星期内引发全球范围内众多乐迷的追捧。
吉顿·克莱默使用的是意大利制琴名家尼古拉·阿玛蒂1641年所制的小提琴。他已出版了四本书籍,最新的一本名为《致一位年轻钢琴家的信》(2013年)。这些书籍已被译成多种文字发行,展现了他广博的艺术追求和审美观。
波罗的海弦乐团
二十年前,吉顿·克莱默为音乐变革创造了一个理想之境。这位享誉国际的小提琴家在1997年夏举行的奥地利洛肯豪斯音乐节上宣布了他引人瞩目的新创计划,一手建立了此后迅速成为全世界最佳室内管弦乐团之一的波罗的海室内乐团。波罗的海室内乐团由23位来自拉脱维亚、立陶宛和爱沙尼亚的杰出青年音乐家组成,乐团欢乐洋溢、情感充沛的演奏风格和活力多样的节目策划倾倒了初代观众。乐团成立二十年来,这些一贯的品质已深深融入乐团的灵魂。
波罗的海室内乐团是吉顿·克莱默送给自己的50岁生日礼物,他决心通过这个新的管弦乐团,向波罗的海国家的青年音乐人分享自己作为独奏家和室内音乐家的丰富经历,并且提升该地区的文化生活。乐团迅速展现出其创办人旺盛的精力和眼界开阔的艺术功力。学习过程中不容哪怕一点艺术上的妥协:事实上,追求极致、勇于探险的艺术理想始终贯彻于乐团精神中,形成了开放式的艺术试验、勇于创新、大胆挑战传统的创新规划,使乐团拥有了开阔的艺术视野。
1999年,吉顿·克莱默在接受《纽约时报》采访时形容波罗的海室内乐团是一个音乐的民主国度:“开放、律己,它是我音乐精神的延续。”他继续表示,乐团的表演应当传达“一种使一场音乐会富有戏剧性和美感的自发的音乐制作意识,实现对创作过程的延续”。他对于乐团发展的雄心壮志在其展现出的惊人一致性中得以实现。
成立以来,波罗的海室内乐团历史上的标志性大事件和其过往及现任成员所取得的成就足以集结成书。进入21世纪后,乐团已经在50多个国家进行过表演,在超过600座城市亮相,带来了1000多场音乐会。长期以来,乐团得到了来自三个母国政府持续不断的支持。此外,乐团已经发行了20多张专辑,包括由Nonesuch唱片公司出品、荣膺2002年古典回声大奖和格莱美奖的《后莫扎特》以及由德意志留声机唱片公司和ECM唱片公司出品的其他备受好评的专辑。乐团录制的乔治·埃奈斯库作品专辑和米奇斯瓦夫·魏因贝格作品专辑均获得格莱美奖提名,近期与安娜·维尼斯塔卡娅合作为Alpha古典唱片公司录制的肖斯塔科维奇钢琴协奏曲获得了2016年古典回声大奖“音乐会录制奖(20/21世纪音乐部分)”。
庆祝乐团成立20周年暨吉顿·克莱默70岁生日的庆祝活动贯穿了乐团2016-2017乐季。在这个里程碑式的乐季中,乐团于1月和2月在美国举行了9场音乐会巡演,并在欧洲全境带来将近40场的周年音乐会巡演。欧洲巡演于2月18日在维尔纽斯首发,途径波罗的海各国,然后依次是德国、瑞士、西班牙、英国、法国、匈牙利、意大利、葡萄牙、捷克、荷兰,最后以5月的亚洲巡演划上句号。吉顿·克莱默将会领衔全部巡演,并有包括玛尔塔·阿赫里奇、卡蒂雅·布尼亚季什维莉、塔季扬娜·格林丹科在内的著名独奏家,以及江州美、卢卡斯·德巴尔格、巴勃罗·费兰德斯和马蒂纳斯·斯塔基欧尼斯等年轻新秀的倾情加盟。乐团2016-2017乐季于16年9月以一年一度的、在尤尔马拉举行的波罗的海室内乐团音乐节开场,以17年5月的亚洲巡演结尾。
2003年,波罗的海室内乐团在拉脱维亚山城锡古尔达创建了属于自己的音乐节。乐团也在欧洲的主要系列音乐会中定期亮相,其中就有在柏林新哈登贝格宫、巴伐利亚埃尔茂宫、艾森施塔特艾什泰哈齐宫举行的音乐会。近年来,乐团的表演内容不断推陈出新,业务范围不断扩大,如2013年在柏林爱乐厅举行的音乐会“用爱致意俄罗斯”,旨在推动俄罗斯的人权事业以及名为“关于吉顿的一切”的半戏剧自传演出,吉顿·克莱默在这次演出中演绎了贴近他心灵的作品,并且讲述了他作为艺术家的事业和人生。2013年起,波罗的海室内乐团和吉顿·克莱默与俄罗斯著名小丑和哑剧艺术家斯拉瓦·波卢宁及其麾下的傻瓜学院联手打造了“雪之交响曲”,这是一个基于波卢宁的先锋之作“雪之秀”的联合项目。2015年乐团推出了吉顿·克莱默与俄罗斯画家、辩论家、哲学家马克西姆·康托尔合作的创意项目“面具与面孔”。在最新的项目“东部画卷”中,乐团牵手叙利亚艺术家尼扎尔·阿里·巴德尔,聚焦中东地区的剧烈动荡以及近期的难民问题。
自成立以来,乐团已经与许多具有高知名度的指挥家和独奏家有过共事经历。在吉顿·克莱默的的领导下,乐团形成并保持着极富个性的响应力和高度的专注力,这些品质在和知名艺术家们的合作中得到进一步发展。他们当中有:女高音杰西·诺曼,钢琴家玛尔塔·阿赫里奇、叶夫根尼·基辛、奥列格·迈森贝格、米哈伊尔·普列特尼奥夫和丹尼尔·特里福诺夫,小提琴家莉萨·巴季阿什维利、帕特里夏·科帕奇斯卡娅、迪迪埃·洛克伍德、瓦季姆·列平和托马斯·泽赫梅尔,大提琴家马友友、米沙·迈斯基以及已故的鲍里斯·帕戈门齐科夫等等。乐团的艺术造诣也在弗拉基米尔·阿什肯纳齐、克里斯托夫·艾森巴赫、米尔加·格拉钦泰拉、海因兹·霍利格尔、罗曼·科夫曼、长野健、西蒙·拉特爵士、埃萨-佩卡·萨洛宁和绍柳斯·桑德克斯等指挥家执棒的演出项目和巡演中得到了进一步提升。
波罗的海室内乐团以其策划项目的多样性和想象力而著称。乐团成员也因对于主流曲目和其它广大作品同样得心应手的演绎而扬名。乐团承担了许多作品的世界首演,其中不乏莱拉·奥尔巴赫、列昂尼德·杰夏特尼科夫、索菲娅·古拜杜丽娜、基亚·坎切利、维克托·基辛、阿尔图尔·马斯卡茨、阿尔沃·帕尔特、格奥尔格斯·佩雷西斯、亚历山大·拉斯卡托夫、拉明塔·谢尔克斯尼特、瓦伦丁·西尔韦斯特罗夫和彼得里斯·瓦斯克斯的大作。乐团演奏曲目的多样性在其唱片录制中得到了充分反应,发行的专辑涵盖广泛,从乐团与吉顿·克莱默录制的莫扎特小提琴协奏曲全集、波罗的海室内乐团版本的舒伯特与贝多芬四重奏、埃内斯库八重奏、阿斯托尔·皮亚佐拉的《探戈芭蕾》到基亚·坎切利、维克托·基辛和斯泰万·科瓦奇·蒂克梅尔作品的世界首发。
乐团的许多唱片记录了乐团与特定作曲家之间的密切联系。由ECM唱片公司出品、于2015年10月发行的最新专辑收录了基亚·坎切利为小提琴、弦乐团和打击乐所做的《明暗对比》以及为双小提琴、弦乐团所作的《暮光》,以庆祝这位格鲁吉亚作曲家的80周岁生日,吉顿·克莱默与帕特里夏·科帕奇斯卡娅担任独奏。2010年由Nonesuch唱片公司出品的《源自深处》首发了帕尔特在吉顿·克莱默60周岁生日时为他送上的礼物—《帕萨卡利亚舞曲》特别版。波罗的海室内乐团的其它重要专辑还包括坎切利、凯撒·弗兰克与蒂克梅尔的作品选集《圣诗与祈祷》;《《器乐的艺术:向格伦·古尔德致意》收录了11首新谱写和编曲的作品,大都援引自或灵感来自约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的杰作,由无与伦比的加拿大钢琴家格伦·古尔德录制;2015年由德意志留声机公司出品的《新季》由吉顿·克莱默担纲独奏,收录了菲利普·格拉斯《第二号小提琴协奏曲》以及基亚·坎切利、阿尔沃·帕尔特以及梅林茂的作品。
为纪念波罗的海室内乐团成立20周年,一张收录米奇斯瓦夫·魏因贝格全部室内交响乐作品的新专辑将于2017年冬由ECM唱片公司发行。