2018年11月24日 ,国家大剧院合唱团音乐会在 国家大剧院 精彩上演。
2018.11.24
国家大剧院-音乐厅
约100分钟
以场馆规定为准
在诸多形式的声乐艺术中,合唱以其和谐、均衡和立体化的和声之美,以及层次丰富的音乐变化,为观众带来精神的愉悦。尤其是在浮躁的社会生活中,合唱艺术能让我们的心得到片刻的宁静,享受那份沁人心脾的感动。
为此,国家大剧院合唱团选取中国民歌和西方歌剧中的经典作品,在音乐会中呈现,以飨观众。
民歌,是世界上每一个国家和民族,表达自己生产、生活知识,表达历史传统、民族情感的艺术形式,是“民族生活的百科全书”。中国,因地缘广阔、民族众多等因素,产生了诸多类型的民歌体裁,且题材丰富、风格各异,具有鲜明的民族性、地域性、时代性,表达着不同民族同胞的智慧、价值观念和精神世界。
《阿里郎》是在朝鲜族中广泛流传的一首民歌,表现了情人之间的依恋之情。
在音乐形式上,它体现出鲜明的“长短”节奏;流传在西北汉族和少数民族地区的“花儿”和“信天游”均是我国“山歌”类民歌的一种,其传唱内容也多与爱情相关,旋律上呈现出高亢嘹亮、音域宽广、歌词朗朗上口、含蓄并富于诗意等特点。除了传统民歌外,也有经由当代词曲作家改编而成为传唱在舞台上的经典作品,如被誉为“情歌之王”——王洛宾创作的《半个月亮爬上来》,表达了对自己情人的浓浓的爱恋。
在中国民歌的主题中,民族生活也是重要的题材。如来自内蒙草原的《鸿雁》,这首作品源自于传统民歌《hongalu》,原是一首祝酒歌,直译为“白天鹅”,但在歌词翻译及传唱的过程中,被翻译成“鸿雁”,进而演变成表现对故乡的眷恋的歌曲;再如《乌苏里船歌》,是当代词曲作家在赫哲族传统民歌曲调基础上改编的,并在广泛传播中成为赫哲族民歌的代表作,已经成为赫哲族的文化符号,反映赫哲族人过上幸福生活后,欢快甜美的心情。
音乐会选取的七首歌剧合唱作品,分别是瓦格纳《漂泊的荷兰人》中的“水手之歌”、“纺车之歌”;瓦格纳《罗恩格林》中的“婚礼合唱”、“祝福合唱”;瓦格纳《唐豪塞》中的“朝圣合唱”、“神圣的大厅向你致敬”和威尔第《阿依达》中的“凯旋合唱”。从主题上看,这四部歌剧同样是爱情的主题,与上述中国民歌有一定程度上的呼应。
合唱在歌剧中的作用不可小视,其音响组合、和声织体等具有独立审美意义。此外,在叙述剧情、交代人物、突出主题、烘托气氛、塑造场面及强化戏剧冲突等方面,具有不可或缺的功能。因此,合唱不仅是歌剧的重要组成部分,对演唱团队的艺术水准也有很好的要求。在本场音乐会上,国家大剧院合唱团不仅会完美呈现对中国经典民歌的演唱,也将聆听到他们对西方经典歌剧合唱名曲的艺术阐释。相信国家大剧院合唱团会以其极高的艺术修养和纯美的和声,将我们引领进城市音乐生活的时尚高地。
我们常说,真正的经典,不会被时代所撼动;真正的经典,可以在历史的长河中留下身影。而真正的经典,更需要在不断的传唱中得以永久地流传。如果说,国内外的经典音乐作品已经谱写出了炫彩的历史乐章,那么,我们则希望通过音乐会的表演“重塑”经典,让经典的生命在当下、在未来焕发出不一样的光芒。
“致敬中外经典”合唱音乐会欢迎您的到来!
指挥介绍
李心草
维也纳国家歌剧院执棒的华人指挥家李心草的足迹已遍布全球五大洲。与他合作过的音乐团体包括维也纳国家歌剧院,维也纳交响乐团等欧洲重要乐团和歌剧院以及亚洲及大洋洲所有主要乐团和歌剧院。
李心草先后就读于中央音乐学院和维也纳国立音乐与表演艺术大学,师从徐新、郑小瑛、L. 哈格教授。
当他20岁时,就已与前中央乐团、上海交响乐团等国内著名乐团有了成功的合作。 并成功演出了威尔第的歌剧“茶花女”和中国歌剧“原野”。1994年至1996年,出任中国中央芭蕾舞团管弦乐团首席指挥,并指挥上演了大量的经典芭蕾舞剧。1997年,作为哈格大师的助理指挥,随举世闻名的维也纳国家歌剧院进行访华演出。
自1999年至今以来,李心草率领中国国家交响乐团在世界各地进行了历史性的访问演出。阿姆斯特丹皇家音乐厅,纽约林肯艺术中心,悉尼歌剧院,东京三得利音乐厅等数十所世界音乐场所都留下了他和国交的足迹,所到之处,响应热烈,颇受好评。各国权威乐评均给予极高评价:“……拥有李心草的中国国家交响乐团具有压倒一切的优势地位……” “李心草的指挥手法与小泽征尔大师年轻时代一模一样…… 象小泽先生那样不会被质疑亚洲人到底能理解多少西洋音乐,感觉不出对西洋音乐的不适应,欣赏时心情舒畅。” “他以71年出生的年轻,此次日本巡演所确立的决定性的评价,今后的动向将受到瞩目……” “李心草领导的这个乐团有超过日本乐团的趋势……,指挥有超常的驾驭能力……,有很多值得我们日本音乐家学习的……” “李心草拥有熟练精湛的指挥技巧,即使在欧洲演出也座无虚席。他善于训练乐队,给乐团带来蓬勃的生机。” “中国国家交响乐团首席指挥李心草的统率能力出类拔萃。” “在李心草率领下的这只乐团是值得我们顶礼膜拜的……”。“李心草是当今少有的天才指挥家……” “李心草的指挥带有浓厚的西方韵味……” “李心草对作品风格的把握及其到位……” “李心草证明了自己是一位令人羡慕、适应能力极强的指挥家,对各种曲目都掌握自如”。李心草与大提琴巨匠罗斯特罗伯维奇合作演出后,得到了罗大师的高度赞扬:“一位才华横溢的年轻指挥大师”。2000年,被《中国青年》评为“可能影响中国21世纪的100位青年”之一。2007年随国家总理出访莫斯科并执棒“中俄文化年闭幕式”音乐会。2008年奥运之际,在举世闻名的维也纳歌剧院执棒维也纳交响乐团在欧洲首演了中国歌剧“木兰”。2009年,受韩国釜山市长邀请出任釜山爱乐乐团音乐总监兼首席指挥。2011年初,率领国家大剧院进行了历史性的首次出访任务,在首尔艺术中心成功地上演了普契尼“图兰朵”(国家大剧院版)。2011年起开始担任中国少年交响乐团音乐总监一职。多次在国家级外交活动的文艺演出中担任音乐总指挥,如2016年在杭州召开的“G20峰会”峰会、2017年在厦门召开的“金砖峰会”等。
在歌剧领域中,李心草相继成功演出了“费加罗的婚礼”、“唐·乔万尼”、“魔笛”、“蝙蝠”、“菲德里奥”、“漂泊的荷兰人”、“莎乐美”、“玫瑰骑士”、“蝴蝶夫人”、“艺术家的生涯”、“托斯卡”、“图兰朵”、“弄臣”、“茶花女”、“游吟诗人”、“阿伊达”、“拉美莫尔的露琪亚”、“爱之甘醇”、“卡门”、“乡村骑士”、“丑角”、“原野”、“木兰”等三十余部经典歌剧。
李心草现任中国国家交响乐团首席指挥、中央音乐学院指挥系教授/硕士生导师、中国音乐学院指挥系教授/硕士生导师、韩国釜山爱乐乐团终身桂冠指挥、韩国大邱歌剧院首席客座指挥、中国少年交响乐团音乐总监、中国音乐家协会理事、中华全国青联常委、中央国家机关青联副主席、国务院政府津贴获得者。
演出团体
国家大剧院合唱团
国家大剧院合唱团是中国国家表演艺术中心的驻院合唱团。
国家大剧院合唱团成立于2009年12月8日,由著名指挥家吴灵芬担任指挥。作为中国表演艺术殿堂所属的专业文艺演出团体,合唱团秉承大剧院人民性、艺术性、国际性的宗旨,被公认为是一支充满朝气及无限潜能的专业合唱团。
伴随国家大剧院合唱团八年来的成长过程的,有诸多当今全世界优秀的艺术大师:包括著名导演弗朗切斯卡·赞贝罗、强卡洛·德·莫纳科、乌戈·德·安纳、陈薪伊、曹其敬、廖向红、易立明、李六乙、田沁鑫,著名指挥家洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、丹尼尔·欧伦、郑明勋、梵志登、安东尼奥·帕帕诺、雅尼克·涅杰-瑟贡、严良堃、杨鸿年、吕嘉、张国勇、李心草、郑健、杨力,著名歌唱家普拉西多·多明戈、里奥·努奇、茵瓦·穆兰、胡安·彭斯、布兰登·乔瓦诺维奇、弗朗切斯科·梅里、阎维文、戴玉强、魏松、莫华伦、袁晨野、廖昌永、章亚伦、张立萍、迪里拜尔、孙秀苇、和慧、杨光、李晓良等。大师们对国家大剧院合唱团有着很高的赞誉,世界著名男高音多明戈曾说“能和这些才华横溢的青年艺术家们合作,是我的荣幸”;已故指挥家洛林·马泽尔表示“这是一个充满激情的合唱团”;指挥家丹尼尔·欧伦排练后兴奋地表示“这是我见过的声音最棒的合唱团,虽然他们很年轻,但比很多欧洲的合唱团都要好”;指挥家安东尼奥·帕帕诺认为“这个合唱团是一个朝气蓬勃,充满热情的合唱团,他们有着美妙的,和谐的声音,而且训练有素”;指挥家雅尼克·涅杰-瑟贡说“简直难以置信!他们的声音太美了,我觉得他们还会越来越强大,他们的水准没有封顶!”
作为中国优秀的两栖合唱团,他们用丰富的声乐表现力和饱满的热情塑造了一个又一个鲜活、生动的歌剧人物形象,为推动国家大剧院艺术生产的进一步发展发挥了积极的作用。自成立以来,积极参与国家大剧院制作的原创歌剧《西施》《山村女教师》《赵氏孤儿》《美丽的蓝色多瑙河》《运河谣》《骆驼祥子》《冰山上的来客》《日出》《这里的黎明静悄悄》《方志敏》《长征》《金沙江畔》《兰花花》《阿凡提》等,中外经典歌剧《白毛女》《洪湖赤卫队》《图兰朵》《卡门》《茶花女》《爱之甘醇》《托斯卡》《蝙蝠》《漂泊的荷兰人》《假面舞会》《罗恩格林》《霍夫曼的故事》《奥赛罗》《纳布科》《费加罗的婚礼》《意大利女郎在阿尔及尔》《游吟诗人》《乡村骑士》《丑角》《诺尔玛》《唐·帕斯夸莱》《阿依达》《弄臣》《塞维利亚的理发师》《叶甫盖尼·奥涅金》《安德烈·谢尼埃》《玫瑰骑士》《西蒙·波卡涅拉》《参孙与达丽拉》《歌女乔康达》《唐豪瑟》《麦克白》《水仙女》《拉美莫尔的露琪亚》《特里斯坦与伊索尔德》《法斯塔夫》等五十多部作品的演出。其展现的艺术水准获得了业内人士及观众的一致好评。
除歌剧演出外,国家大剧院合唱团还策划与参演了许多大型声乐作品及主题音乐会:包括《贝多芬第九交响曲》《马勒第二交响曲》《马勒第三交响曲》《马勒第八交响曲》威尔第《安魂曲》《纪念黄自诞辰110周年音乐会》,歌剧音乐会《威廉·退尔》《唐·璜》及大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》《胜利与和平—纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利七十周年文艺晚会》和《杭州G20国际峰会文艺演出》《永远的长征-纪念红军长征胜利80周年大型文艺晚会》《“一带一路”高峰论坛专场文艺演出》等多场国家级重大政治性演出。通过音乐会这一艺术载体,让广大观众更加了解合唱的魅力和国家大剧院合唱团不懈追求的艺术精神。
作为极具时代精神的歌唱使者,国家大剧院合唱团始终重视观众培养,积极策划和参与周末音乐会、经典艺术讲堂。每年40余场国家大剧院公益演出,进学校、进社区、进企业、进军营、进医院,为高雅艺术的普及与传播,提高人们的审美情趣贡献自己的力量。同时,国家大剧院合唱团也不断地将国家大剧院的艺术产品和优秀的经典作品传播至国内外,他们曾参与国家大剧院原创歌剧《冰山上的来客》全国七个省市巡演,原创歌剧《方志敏》江西巡演,歌剧《长征》第三届中国歌剧节南京巡演。先后出访新加坡、韩国、日本等国家和香港、澳门地区参加演出交流活动,受到国内外同行和观众的一致好评。特别是2015年随国家大剧院远赴意大利参加了歌剧《骆驼祥子》为期17天的巡演,大获成功,展现了丰富的音乐表现力。
新世纪的北京,充满着高雅艺术的繁荣气息,国家大剧院合唱团的年轻艺术家们把人生中最有活力、最有张力的青春时光奉献给中国的歌剧事业,为梦想、为艺术,不断前行!