2015年8月13日 至 2015年8月16日 ,英国1927剧团《机器人魔像》(GOLEM)广州站在 广州大剧院 精彩上演。
2015.08.13 - 2015.08.16
广州大剧院-实验剧场
演出时长90分钟无中休
请观众提前半小时入场
温馨提示:为保障观众的消费权益,购买池座(一层)、二层、三层门票的观众仅能凭票进入对应楼层,请勿跨层入场。请观众提前半小时入场,每人一券,儿童须凭全票进场。
最狂野的梦想都能实现,所有欲望都将兑现,这就是我们所生活的世界。
* 英语对白,中文字幕
* 演出时长90分钟无中休
2012-13年英国1927剧团曾携《上街的动物和孩子们》轰动广州大剧院,获空前好评,今年1927的最新力作《机器人魔像》即将载誉归来!
爱丁堡精品戏剧,探索人类和机器人的终极关系
戏剧表演和音乐、手工动漫、粘土动画及影像同步呈现
“危险不在于机器变得越来越像人,而是人越来越像机器……”——卡尔·马克思
一天,罗伯特·罗伯逊买回了机器人“魔像”……
魔像,
现代社会的奇迹,外形和人类无异;
他执行你的指令,让你赚足面子,不再枯燥无聊,
古老的咒语让粘土有了生命活力……
对此,罗伯逊的忧虑很快变成了兴奋,魔像开始让生活变得容易和舒适。罗伯逊轻松快乐,他信心满满,自己是拥有魔像的现代人,一切尽在掌控。但究竟谁掌控了谁?
魔像(Golem)是犹太民间传说中的人物,意为用黏土做成的有生命的人偶。《机器人魔像》根据本世纪初捷克作家古斯塔夫·梅林克畅销书改编,由1927剧团《上街的动物和孩子们》原班人马创作,以戏剧表演和音乐、手工动漫、粘土动画及影像的同步呈现,讲述黑色科幻故事。
在技术和市场经济高度发达的未来,机器人成为生活的必需品;和机器人相比,人类的劣势十分明显,低效、昂贵也更容易犯错误。技术达到了超越人类控制的临界点,有了独立意志的机器人威胁到了人类的生存。在人和机器交织缠绕,你中有我,我中有你时,我们的生活何去何从?
关于英国1927剧团
获奖
英国伦敦艺穗节最佳作品
英国OFFIE最佳娱乐奖
英国彼得·布鲁克空间最佳剧团
英国全英戏剧奖
英国爱丁堡艺术节先锋天使奖
英国伦敦艺穗节一等奖
英国格拉斯哥艾启思·布雷克奖
英国卡洛·坦博尔奖
美国纽约戏剧协会独特戏剧体验奖
美国纽约戏剧协会投影和动漫奖
澳大利亚绿屋奖
1927剧团是英国戏剧新锐的佼佼者,伦敦著名新维克剧院的驻院剧团,长于以黑色幽默针砭时弊,作品以戏剧、电影、动漫和音乐的完美混搭创造出电影般的魔幻效果。2005年,集编、导、演于一身的苏珊·安德拉德和动画家保罗·巴利特在伦敦创立1927剧团,演出主要在卡巴莱场所、喜剧俱乐部等。2007年,《邪恶和深蓝色的海》在爱丁堡艺术节一炮而红,引起了媒体的高度关注,获得五项英国戏剧大奖(全英戏剧奖、爱丁堡艺术节先锋天使奖、伦敦艺穗节一等奖、格拉斯哥艾启思·布雷克奖和卡洛·坦博尔奖)。1927剧团从此成为英国新锐戏剧的领军者,粉丝跨越戏剧、电影、动漫等多个领域。
2010年,剧团的第二部作品《上街的动物和孩子们》在悉尼歌剧院首演。《上街的动物和孩子们》在英国国家剧院两个演出季的演出票均售罄,被英国媒体评为2011年伦敦西区以外最佳作品,获得伦敦《标准晚报》两项大奖。2011-2013年期间,《上街的动物和孩子们》在美国、澳大利亚、奥地利、亚美尼亚、阿塞拜疆、比利时、中国、克罗地亚、丹麦、法国、格鲁吉亚、香港、爱尔兰、意大利、约旦、拉脱维亚、马耳他、新西兰、尼日利亚、俄罗斯、西班牙、瑞士、阿联酋和乌克兰等28个国家和地区的80个剧场演出了400余场。2012年,1927剧团和德国喜歌剧院合作创作了《魔笛》,获2013年两项歌剧大奖。《机器人魔像》是剧团的第四部作品,将于2014年8月在奥地利萨尔斯堡艺术节首演。
媒体评论
“俄罗斯绘画大师亚历山大·罗德琴科和美国导演蒂姆·波顿、英国文豪查尔斯·狄更斯和德国导演佛列·茲朗、二十世纪初无声电影和二十一世纪漫画小说的结合,让人惊掉下巴的睿智,对社会问题的前瞻性寓言。”
——英国《卫报》
“出色的表演和现场音乐,美轮美奂的动漫影片背景,醇厚的文化乡愁,犀利的后现代主义光芒,现实生活的超现实主义演绎。”
——英国《苏格兰人》
“经济衰退期的时令文化杰作,集卡巴莱歌舞、无声电影、黑色幽默和罗尔德·达尔式冷酷于一身,精准独到把握社会问题,钢琴奏出的背景音乐前卫优雅。”
——美国《先驱报》
观众微博
“有点文艺,带点幻想,些许童真,永远孤独。”
“真有腔调!舞台充满表现力和想象力。整剧严谨,过渡自然,寓意深刻,结尾优雅而精彩。英式的幽默让人莞尔、会心,即便笑也不会失去绅士风度。”
“让漫画书在舞台上动了起来!英国1927剧团的演员能让观众从开场第一分钟感受到他们对戏剧的热情……现实与理想的撞击浓缩在不到两个小时的音乐、歌声与影像里,黑暗中依旧美得很绚烂!”
“蒂姆波顿式的影像风格其实只是外面的那层皮,从里却可嗅到莎士比亚的味道。”
2015 Absolute British
Golem Created
by 1927
Performance Time: 2015/08/13-14 (Thu. – Fri.) 8:00 pm; 2015/08/15-16 (Sat. – Sun.) 2:30 pm 8:00 pm
Performance Venue: Experimental Theatre, Guangzhou Opera House
Price: 80 180 280
* Performed in English with Chinese subtitles
* Performance duration 90 mins
A 1927, Salzburg Festival, Theatre de la Ville Paris & Young Vic co-production
The danger lies not in machine becoming more like man, but in man becoming more like machine…
Drawing on the myth of The Golem - the story of a man who fashions a creature out of clay to work for him - as a starting point, 1927 is creating an original production exploring man and his machines. 1927’s Golem will not be a re-telling or adaptation of the Golem myth but will be an original story that examines the relationship between an extraordinarily ordinary man, and his Golem...
Located in a fictional yet familiar world, where technology and the market economy have evolved to a point of transcending the boundaries of human control, Golem has become a must have, indispensible ingredient for a better life. But its very existence, threatens the prospect of those who created it.
1927’s Golem will be a dark and fantastical tale set in a futuristic city, that foretells of the dangers not of machine becoming more like man, but of man becoming more like machine.
Completely synchronising live performance and music with stunning animation and film, Golem is the follow up to 1927’s hit international show The Animals and Children took to the Streets and The Magic Flute, 1927’s first opera production (created in collaboration with Komische Opera Berlin). A 1927 co-production with Salzburg Festival, Theatre de la Ville Paris and Young Vic Theatre London, Golem culminated in a world premiere at the Salzburg Festival in August 2014.